يتم توفير المعلومات حول موسيقى الجاز لك كتابيًا وكاملاً عبر موقع Saudi24.news. تعتبر موسيقى الجاز من أشهر أنواع الموسيقى التي وجدت في العالم منذ القدم. ورغم هذا فإن الكثير منا لا يعرف بعض المعلومات عنها، وفي المقال التالي ننشر لكم
معلومات عن موسيقى الجاز.
محتوي المقالة
تعريف موسيقى الجاز
بداية علينا أن نحدد المقصود بموسيقى الجاز، خاصة أن موسيقى الجاز قد اختفت بشكل كبير في وقتنا الحالي والكثير منا لا يعرف تعريفها.
وانت تعرف
موسيقى الجاز
باعتبارها نوعًا موسيقيًا ظهر في المجتمعات الأمريكية الأفريقية في أواخر القرن التاسع عشر وأوائل القرن العشرين، ينظر إليها العديد من الفنانين على أنها موسيقى كلاسيكية أمريكية.
سبب تسمية موسيقى الجاز بهذا الاسم
لقد استكشفت العديد من الدراسات من مختلف أنحاء العالم سبب الاسم
موسيقى الجاز
وبهذا الاسم كانت نتائج معظم هذه الدراسات تتعلق بالسعادة أو السعادة الغامرة، ويعود تاريخ هذا المصطلح إلى عام 1860.
ومن بين بعض النتائج الأخرى التي تبين أن كلمة الجاز ظهرت لأول مرة في العالم في مقال نشر في صحيفة لوس أنجلوس تايمز عام 1912، حيث وصف أحد الصحفيين جرة البيسبول الصغيرة بالرمية، والتي أطلق عليها اسم كرة الجاز.
تاريخ صعود موسيقى الجاز
تاريخ النشر
موسيقى الجاز
وحتى نهاية الحرب الأهلية وتحرير العبيد ووجود العديد من الأفارقة الذين يعيشون في أمريكا في ذلك الوقت، فقد جلبوا العديد من الثقافات الموسيقية إلى هناك، وكان معظم هذه الموسيقى ذات طبيعة دينية.
وتميزت الموسيقى الأفريقية خلال تلك الفترة بخط واحد واضح، نداء واستجابة، وعكست أنماط الكلام الأفريقي والسلام الصيني صعود موسيقى الجاز في العالم لأول مرة.
انتشار موسيقى الجاز في العالم
كانت هناك فرق كثيرة تنتشر في الشوارع وتعزف
موسيقى الجاز
وفي أمريكا، لم يدخل البيانو هذه الفرق إلا بعد عام 1912، وفي أوائل القرن العشرين حاول بعض الناس تشكيل فرقهم الخاصة التي تعزف موسيقى الجاز، وقاموا بتأليف تلك الموسيقى على النوتة الموسيقية.
لكن هذه الفكرة لم تكن ناجحة في البداية، والسبب الرئيسي لذلك هو أن الأفارقة السود سيطروا على تلك الموسيقى ولم يساعدوا البيض. على الرغم من ذلك، لم يفقد الموسيقيون البيض ثقتهم بأنفسهم، وقاموا بتطوير موسيقى الجاز إلى نوع آخر أطلقوا عليه اسم ديكسي لاند.
ونجحت هذه الفكرة وبدأت تنتشر في معظم الولايات الأمريكية في ذلك الوقت بفضل وجود أفلام السينما وتوزيع الأقراص المدمجة الموسيقية. وظل الوضع إيجابيا حتى اندلاع الحرب العالمية الأولى، حيث انتقلت هيمنة موسيقى الجاز من نيو أورليانز إلى شيكاغو بسبب انتشار الحانات والنوادي الليلية ودور السينما.
وبعد ذلك انتشر
موسيقى الجاز
وفي عدد من الولايات الأمريكية مثل بالتيمور وواشنطن، كان لكل ولاية من هذه الولايات عدد من موسيقيي نيو أورليانز، التي تعتبر مهد صعود موسيقى الجاز في العالم.
موسيقى الجاز في مصر
وقد حددت منظمة اليونسكو موعداً للاحتفال بموسيقى الجاز يوم 30 إبريل من كل عام، وكما ذكرنا سابقاً:
موسيقى الجاز
وهي من أصل أمريكي، ولكن مع ذلك تمكنت مصر من تقديم مساهمة كبيرة في تطوير هذا النوع.
هناك دلائل قوية على الاهتمام المصري بموسيقى الجاز خلال مهرجان القاهرة الدولي للجاز، حيث يتم تقديم العديد من القطع الفنية المتعلقة بهذا النوع من الموسيقى، على رأسها بعض الفرق المصرية، وتساعده بعض الفرق الغربية المعروفة.
فنانو الجاز في مصر
وظهر العديد من الفنانين المصريين في هذا المجال. ونترك بعضها مع توضيح بعض المعلومات عن كل فنان:
-
صلاح رجب:
ويعتبره معظم المصريين الرائد الحقيقي لموسيقى الجاز في مصر. ولد في محافظة القاهرة عام 1935. تعرف على هذه الموسيقى عندما سمع مقطوعة من ألحان فرقة ليونيل هامبتون.
-
قضى معظم شبابه في البحث عن الأماكن والنوادي الليلية التي تقدم هذا النوع من الموسيقى. ثم قرر السفر إلى أمريكا ليتعلم أصولها، وبالفعل تمكن من تعلم أساسيات العزف على الطبول. قدم العديد من العروض الناجحة. مقطوعات مثل الفجر ومصر سواجر.
-
يحيى خليل:
وهو ملحن وموسيقي مصري. بدأ مشواره الفني في موسيقى الجاز بتأسيس فرقته الخاصة عام 1956 والتي أطلق عليها اسم “رباعي القاهرة”. استخدم الآلات الغربية في تطوير الموسيقى العربية. ومن أشهر المقطوعات الموسيقية التي قدمها عبر تاريخه الفني هي إيقاع الروح.
-
فتحي سلامة:
وهو المصري الوحيد الذي استطاع الفوز بجائزة جرامي الدولية. أسس الفرقة الشرقية عام 1989، ورغم أن اسم الفرقة يوحي بأنه يعتمد على الموسيقى الشرقية فقط، إلا أنه أضاف إليها العديد من الألحان الغربية، وهكذا قدمت الموسيقى. كانت فرقته عبارة عن مزيج من الموسيقى الشرقية والغربية.
آلات الجاز
هناك العديد من الآلات الموسيقية التي ظهرت وتطورت على يد بعض الفنانين العالميين الذين اهتموا بموسيقى الجاز منذ البداية، مثل:
-
ساكسفون:
وتعتبر أول آلة موسيقية استخدمت في هذا النوع من الموسيقى، وترتبط بأصولها ارتباطاً وثيقاً.
-
الكمان المستقيم أو التشيلو:
يساعد في تناغم موسيقى الجاز.
-
البيانو:
وقد ساعد هذا بشكل كبير في ظهور النوتات الموسيقية العالمية والمنخفضة والبطيئة والمتدفقة في فن الجاز.
-
الترومبون والبوق:
إنها أداة نفخ قوية كان لها تأثير كبير على تطور موسيقى الجاز.
-
الآلات الإيقاعية أو الطبول:
يتم استخدام مجموعة متنوعة من الآلات الموسيقية، لكنها لا تخلو تمامًا من موسيقى الجاز وترتبط بها ارتباطًا وثيقًا.
أنواع موسيقى الجاز
هناك عدة أنواع خاصة
مع موسيقى الجاز
ويتبع كل موسيقي أحدهم، وهم:
-
موسيقى الجاز الخطيرة:
كانت فرق الجاز تتألف في البداية من سبعة أو ثمانية عازفين فقط، ولكن عندما جاء فليتشر هندرسون وديوك إلينغتون، ضاعفوا هذا العدد وقدموا لكل عازف في فرقتهم نوتة موسيقية خاصة به.
-
أطلقوا عليه اسم الجاز الخطير، وأدى ظهور هذا النوع إلى تطور كبير في موسيقى الجاز، وازدادت نسبة ارتياد النوادي الليلية، وظهر جيل من العازفين البيض الذين طوروا هذا النوع، مثل تومي دورسيه. .
-
موسيقى الجاز الرائعة:
وفي أوائل عام 1945، قام عدد من عازفي هذه الموسيقى بثورة عنيفة، ورأوا أنهم يقدمون فنًا يستحق تقدير كل الناس، وليس فقط بهز أرجلهم.
-
واتخذوا طريقاً جديداً في موسيقى الجاز، حيث اختفت الإيقاعات الساخنة والارتجالية، وظهرت مؤلفات جديدة تميل إلى البطء وتتبنى الألحان العاطفية والرومانسية، وأطلقوا عليها اسم الجاز البارد.
-
الارتقاء:
حققت موسيقى الجاز تطوراً كبيراً في عام 1955، عندما شكل بيل إيفانز أول فرقة موسيقية تجمع بين آلات أوركسترا سيمفونية كاملة مع الاستمرار في استخدام آلات الجاز التقليدية، وتبعه الفنان الكبير غونتر شولر.
ولكن تجدر الإشارة إلى أنه على الرغم من مرور
موسيقى الجاز
مع التطورات العديدة وظهور أكثر من نوع، لا تزال الموسيقى التقليدية موجودة ولم تختف تمامًا من العالم.
انتشار موسيقى الجاز في العالم
أنها كانت
موسيقى الجاز
وفي أمريكا اقتصر الأمر في البداية على العزف في دور الأوبرا والقاعات الفاخرة، لكن هذا زاد بشكل ملحوظ في أوائل الستينيات وظل الأمر على حاله حتى ظهور الموسيقار الكبير سيسيل تايلور الذي دعا إلى ضرورة عودة موسيقى الجاز. إلى الطبقة الفقيرة من الناس بعد أن كانت محصورة في الطبقة البرجوازية.
وساعده في هذه الحركة الفنان الكبير جون كولترين الذي قال في إحدى مقولاته “أحب أن أرى الناس من حولي يرقصون بينما ألعب”.
وبفضل وجود التلفزيون وانتشاره، بدأ ينتشر في معظم أنحاء العالم، واكتسب طابعًا محليًا، وظهرت موسيقى الجاز اللاتيني نسبة إلى أمريكا اللاتينية والجاز الشرقي والعربي.
أشهر عازفي الجاز في العالم
ابتداءً من السبعينيات، والتطور الذي شهدته
موسيقى الجاز
في العالم، أدى ذلك إلى تحول العديد من الفنانين من مختلف أنحاء العالم إلى هذا النوع من الموسيقى، وساهم كل فنان بشكل مباشر في تطويره، بما في ذلك الفنان الكبير:
-
إيلا فيتزجيرالد.
-
بيلي هوليداي.
-
فرانك سيناترا، المعروف بملك الجاز والسوينغ.
-
سارة فوجان.
-
لويس أرمسترونج، المعروف بملك موسيقى الجاز الأمريكية.
-
نات كينغ كول.
-
نينا سيمون.
-
دينا واشنطن.
-
ديانا كرال.
-
نورا جونز.
بعد أن ننتهي من كتابة المقال، هل قدمنا لك كل المعلومات التي تريد معرفتها؟ أم أن هناك سؤالًا آخر لم نقم بتوضيحه تمامًا؟ شاركونا بآرائكم المختلفة في التعليقات أسفل الشاشة.
